Cómo pintar muebles desparejados para que parezcan cohesionados

La clave para hacer un conjunto con muebles que no coinciden está en el color y los tiradores. Eso crea un aspecto cohesivo sin necesidad de que sea una combinación perfecta.

Preparar las piezas para pintarlas

Los cajones estaban en buenas condiciones. La pieza de madera maciza de la izquierda tenía algunas guías partidas, lo que hacía que los cajones no estuvieran rectos. Y había las típicas abolladuras propias de la edad. Por lo demás, era una buena base para empezar.

Hice una limpieza inicial para quitar el polvo. Estaban bien limpios para empezar, lo que facilitó la tarea. Luego hice un segundo lavado con agua corriente para eliminar los restos de limpiador.

Traté los cajones de forma diferente a la hora de lijar, ya que uno de ellos estaba chapado. Existe el riesgo de hacer un agujero en la chapa si se lija con demasiada fuerza. Así que lijé la pieza de madera maciza con mi lijadora orbital y utilicé papel de lija de grano medio en la chapa. Esto fue para desbastar la superficie y quitarle algo de brillo, para ayudar a que la pintura se adhiera.

El cliente eligió tiradores de un solo pomo, por lo que había que rellenar 10 agujeros. Es mejor utilizar la masilla para madera cuando los cajones están en posición vertical. De lo contrario, la masilla trabaja en contra de la gravedad y es más difícil que se mantenga en su sitio mientras se está fraguando.

Para ello, he utilizado Plastic Wood-x. Es cierto que lo compré porque era rosa y divertido. Sin embargo, se seca de un color de madera natural, por lo que no causa problemas para que se vea a través de la pintura más tarde.

También he puesto un poco de imprimación sobre los nudos de la madera. Como se trata de madera clara, es menos probable que los nudos traspasen la pintura como una mancha. Sin embargo, la imprimé para que quedaran más ocultos. De este modo, la pintura tiene un aspecto más uniforme en toda la pieza.

Elegir la pintura adecuada

Mi cliente quería comprar inicialmente una cómoda gris que yo había pintado, pero no era del tamaño adecuado para su espacio. Así que me pidieron que renovara sus muebles con el mismo color. Pero, por desgracia, esa pieza estaba pintada con un color descatalogado y no tenía suficiente para dos piezas más.

Además, el cliente se debatía entre el gris y el blanco. Así que tuve la solución perfecta con Oyster. A veces parece grisáceo y otras veces blanco. Y era ideal como base neutra.

Pinté dos capas completas de Oyster, con algunos retoques en algunos lugares. Utilicé una brocha redonda sintética para los bordes y crestas de la madera y un rodillo para las superficies planas más grandes.

He pedido permiso para compartir esta foto porque me encanta.

Esta es la maqueta del diseño del cliente. Capta perfectamente su idea. Me dice en qué dirección van las dos piezas. Y les gustaría que un arco iris verde atravesara las dos unidades. Es sencillo. Perfecto.

Creando la forma del arco iris

La mejor manera de ver cómo he creado la forma del arco iris es ver el vídeo de YouTube.

Enrollé un hilo alrededor de un palo de piruleta y lo metí debajo de los cajones para que no se moviera. Así no se dañan los cajones como lo haría un clavo.

Puse tiza en el extremo de la cuerda. La tiza fue una buena elección porque las líneas se podían quitar fácilmente con una toallita húmeda.

Luego, manteniendo la cuerda tensa, utilicé la otra mano como punto de giro para crear la forma del arco. Para los arcos interiores, utilicé una cinta métrica para asegurarme de que los arcos y la distancia entre ellos eran uniformes.

Una vez que tuve el contorno de tiza, enmascaré las líneas con FrogTape. Nunca iba a hacer un arco perfecto porque, por supuesto, los bordes de la cinta son rectos. Así que utilicé pequeñas tiras de cinta, pero sabía que iba a perfeccionar la forma a mano después de haberla pintado inicialmente.

Pintando el arco iris

El cliente eligió el verde Cactus para el arco más pequeño de la parte inferior. El Cactus tiene matices grises, por lo que es complementario al Oyster.

Luego querían variaciones más claras de Cactus para los arcos de arriba. Para ello, mezclé el verde con Agua Salada.

Utilicé una esponja para rellenar los arcos y retiré el FrogTape cuando aún estaba húmedo. Si esperas a que se seque la pintura, es más probable que se rompa cuando quites la cinta.

A continuación, utilicé un pincel fino para rellenar el arco iris hacia arriba y sobre la parte superior de los cajones. Es un pequeño detalle pero cuando abres el cajón, parece más completo.

Así, los arcos del arco iris estaban completos. No tenían una forma perfecta, pero el color era el adecuado.

Le pregunté al cliente qué le parecía porque, para mí, los colores no eran los que había imaginado en su maqueta. Habíamos utilizado el color Cactus, tal y como nos habían pedido, pero era más apagado de lo que yo creía que querían.

A veces hay que probarlo antes de saber si es lo que quieres.

Y el cliente estuvo de acuerdo en que no era el adecuado para ellos. Afortunadamente, me encanta el verde, así que tenía una buena selección de alternativas.

Pasamos al segundo intento.

El color base que cambiamos fue este verde bosque intenso, Palmetto. Esto haría que el arco iris fuera más brillante y destacara más.

Para los arcos más grandes, mezclé Palmetto con Tide Pool y creé esta bonita combinación.

Se puede ver la gran diferencia que suponen los colores más brillantes. Es casi como pasar de un televisor en blanco y negro a uno en color.

Una combinación mucho mejor para la maqueta.

Oyster es una pintura de seda y, por lo tanto, lleva una capa superior. Aun así, siempre me gusta dar más de una capa de sellador. Hice dos capas adicionales de Clear Coat en Satin para dar a la pieza tanto protección como un ligero brillo.

La esponja azul es uno de mis últimos descubrimientos y es increíble. Es específica para aplicar las capas de acabado y es muy fácil de usar. No deja marcas de pincel (por supuesto, porque no es un pincel) y tiene un acabado realmente suave.

A continuación, coloqué los nuevos mangos de madera, que complementan perfectamente los colores. Y ya está.

Entonces, ¿es necesario que los muebles vayan a juego? Yo creo que no. Con esta pintura, los tiradores y el estampado, no son idénticos pero están cohesionados. Funcionan juntos y esa es la clave de un aspecto armonioso.

Fue una decisión acertada cambiar los colores. Si sabes que algo no funciona, el mejor momento para arreglarlo es entonces. De lo contrario, seguirás pensando en ello hasta que lo cambies.

El cliente está encantado con ellos. Ha dado una segunda vida a unos cajones que estaban pasados de vueltas. Perfectamente funcionales pero poco inspiradores. Y ahora son simplemente encantadores.

Si quieres ver la transformación completa, echa un vistazo al vídeo de YouTube.

¿Pintarías los muebles desparejados para que parezcan un conjunto? ¿O lo has hecho? Me encantaría saberlo.

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