Transformación de una mesa de noche anticuada

Este estilo es nuevo para mí, pero estoy muy contenta con el resultado y me divertí mucho jugando con él.

Esto es con lo que empecé. Esta es una pieza muy pesada y bien hecha, pero también un poco anticuada. Dejé que mi hija eligiera los colores y que diera su opinión sobre el diseño.

Ella decidió que no le gustaba el hardware en los lados y las perillas adicionales en el cajón del medio. Una vez que quité los herrajes y limpié toda la pieza, utilicé madera plástica para rellenar los agujeros que no queríamos. Deje que la primera capa se secara completamente y luego lije la zona. Como eran agujeros bastante grandes, necesitaron dos capas.

También lijé ligeramente toda la pieza con mi lijadora orbital.

Mi hija eligió estos dos colores, Saltwater y Suba Girl. Ambos son de Daydream Apothecary y están disponibles en mi sitio web. Beautymarkcollective.com

Empecé haciendo una capa base de ambos colores en diferentes zonas utilizando pinceles distintos para cada color. A medida que añadía más capas, mezclaba los dos colores donde se encontraban y también decidía qué colocación/estilo quería.

Estas pinturas se reactivan con agua y se mezclan con facilidad y belleza. Por eso son perfectas para todos, desde principiantes hasta expertos. Utilicé un movimiento circular para mezclar los colores, casi como un "fregado" muy delicado. Es muy fácil volver a aplicar cualquiera de los dos colores para cambiar el aspecto de un punto concreto con el que no estés del todo contenta. Sólo tienes que ir aplicando capas y mezclando hasta que estés contenta.

También me pidió que usara dorado junto con esos colores, así que cogí un pincel de artista y añadí dorado alrededor de las zonas donde se unían los dos colores.

También diluí un poco de pintura dorada y la salpiqué. Jugar y experimentar así es muy divertido. En este punto empezó a tomar un poco de un ambiente celestial y me estaba encantando.

Una vez que la pintura estaba completamente seca, apliqué un poco de cera transparente.

Después de la cera transparente, añadí una pequeña cantidad de cera negra para dar sombra alrededor del dorado.

También añadí un poco de cera blanca en algunas zonas azules para apagar un poco el color y difuminar la cera oscura. Me encanta el efecto de mezclar ceras. Le da mucha dimensión e interés. También pinté los herrajes con spray dorado antes de volver a colocarlos.

¡Estoy muy contenta de haber salido de mi zona de confort con esta pieza y definitivamente voy a seguir empujando a mí misma! ¡Espero que esto te inspire a transformar una pieza tuya o crear algo hermoso!